Нямате никакви планове за този уикенд? Трябваше ли да откажете излет с приятели, само за да откриете, че сте закъсали с проект без никакви чудесни идеи? Така че защо не отидете на среща с някои от най-добрите дизайнери в света?
Благодарение на днешната технология имаме достъп до безброй знаещи библиотеки от едни от най-добрите дизайнери в историята. Така че, преди да се насладите на тази гореща нова серия в Netflix и да изчакате момента, в който ви хрумва голямата идея, защо не разширите хоризонтите си в дизайнерската практика, като гледате разкриващи и информативни клипове с най-легендарните и вдъхновяващи дизайнери. В края на деня ще получите нови съвети, по-проницателни идеи и може би дори нова перспектива.
От великия индустриален дизайнер Дитер Рамс, който обяснява принципа си на дизайн, до Адам Грант, който обсъжда навиците на оригиналните мислители, ние подготвихме най-доброто от най-доброто в дизайнерските видеоклипове. Затова седнете, отпуснете се и отдръпнете любимите дизайнери.
Какво кара креативните хора да мислят, че не са креативни мислители? Дейвид Кели разглежда страха от ценностна преценка при тези, които отказват да се наричат креативни. Чрез процес стъпка по стъпка те ще постигнат творческото си самочувствие и ще се отворят за нови идеи.
Разглеждайки историята на дизайна във времето, Тим Браун критикува професията, преминала от „автоматичните мислители, които са преоткривали света, до братство от момчета в черни тениски и дизайнерски очила, работещи върху малки неща“. След това Браун моли публиката да си зададе кои са големите въпроси, на които трябва да се отговори днес. Във времена на промяна страхотното критично дизайнерско мислене може да бъде двигател за иновативни и радикални идеи.
Чудили ли сте се някога как креативни хора измислят страхотни идеи? Какво прави оригиналния мислител? Адам Грант, организационен психолог, предлага поглед върху феномена „оригинали“, за да разбере какво ги кара да отметнат и как самите ние можем да се опитаме да бъдем малко по-оригинални.
Легендите за индустриален дизайн Дитер Рамс и Джонатан Айв обсъждат принципите и практиките на дизайна в откъс от документалния филм 'Обективизиран'. 'Добрият дизайн е честен ... това е дизайн в най-малките количества.'
Какво е в дизайна, който обичаме? Какво прави дизайна красив и забавен? Приятните неща работят ли по-добре? Изследвайки как дизайнът надхвърля полезността и решавайки проблеми, за да предизвика емоциите ни, Дон Норман се опитва да открие начините, по които дизайнът ни прави щастливи.
Нашият мозък е оптимален за процес на привикване, при който започваме да обръщаме по-малко внимание на нещата, които са често срещани, за да освободим място и да забележим и научим нови неща. Като дизайнери и иноватори, нашата работа е да осъзнаем общото на нещата, с които сме свикнали, и да се запитаме дали има по-добро решение.
Ежедневните неща, с които сме свикнали, могат да се приемат за даденост - изчезват в безразличие и пренебрегване. Понякога пропускаме многото възможности, скрити зад обикновеното, и оспорвайки нашите очаквания и установения ред на нещата, дизайнерите могат да създадат моменти на откриване и да ни тласнат да виждаме ежедневните неща като нови отново.
Насочете и щракнете, докоснете и плъзнете. Чудили ли сте се как стигнахме там? Как здравите бутони на първата лична стерео система се превърнаха в сензорен екран на iPhone? Dave Wiskus проследява историята на потребителския интерфейс, от началото му в текстови интерфейси до сензорните и гласови суперкомпютри, които държим в джобовете си всеки ден.
Музикант, автор на песни, изпълнител и новатор Имоджен Хийп демонстрира вдъхновението зад развитието на нейните вълшебни музикални ръкавици. Докато дизайнерите и технолозите мислят за бъдещето е нещо от всеки ден, как можем да преосмислим параметрите на дизайна спрямо изкуството, музиката и нейната интерпретация? Какво можем да подобрим върху човешкото поведение и жестове, за да ни помогне да проектираме по-интуитивно и в крайна сметка да проектираме повече интерфейси? Това е изключително вдъхновяващо видео, за да се насладите и разбъркате творчеството си.
„Творчеството може да реши почти всеки проблем“, казва Джордж Лоис, легендарният дизайнер и арт директор. Лоис използва опита си, за да ни разкаже история и да ни напомни, че страхотният дизайн не е просто приспособяване на изображения с красива естетика, а създаване на вълни в далечното бъдеще. „С талант, смелост и убеденост можете да промените света ... Да бъдеш„ креативен с грижа “не съществува.“
На всеки седем години легендарният дизайнер Стефан Сагмайстер отговаря на нуждата, наречена 'седемгодишен сърбеж', затваря студиото си в Ню Йорк и експериментира. Стандартният модел на работа оставя малко време за презареждане и постоянно натоварен график може да изтощи творческия мозък. Като отделят почивка, дизайнерите могат да подновят креативността си, да поемат нови влияния и да подобрят своите практики. Разберете до какво можете да стигнете, като не правите буквално нищо.